白族大本曲：洱海畔流淌千年的诗与歌

刘静漪

      苍山洱海间，总有一种声音能穿透时光的尘埃，将白族人的悲欢离合、家国情怀娓娓道来。这便是白族大本曲——一种以白语为魂、三弦为骨的古老说唱艺术，它如洱海碧波般温柔，又如苍山积雪般厚重，承载着白族人民千年的精神记忆。

一、历史长河中的弦歌

大本曲的起源可追溯至唐代的“变文讲唱”，历经宋元时期的演变，至明代已与白族山歌、民歌深度融合，形成独特的“三七一五”山花体曲调。传说中，白族先民以歌记史，将神话传说、英雄史诗、伦理教诲编入曲中，在田间地头、婚丧嫁娶时传唱。如今，大理市仍保留着清光绪年间的手抄本，泛黄的纸页上，《白天的故事》《磨房记》等曲目字迹遒劲，仿佛能听见百年前艺人的低吟浅唱。

2021年，大本曲被列入国家级非物质文化遗产名录，这一殊荣背后，是无数民间艺人的坚守。省级传承人李丽家族三代传唱海东腔，父亲遗留的唱本被她视若珍宝；艺人张亚辉以《独自个人冷阴阴》等曲目创新演绎，将传统与现代情感交织。他们的故事，是大本曲生命力的最佳注脚。

二、三腔九板十八调的诗意世界

大本曲的魅力，在于其严密的曲牌体系与自由的叙事张力。

• 三腔：以大理古城为界，南腔温婉如洱海月，北腔激昂似苍山风，海东腔质朴若渔村炊烟。方言的差异赋予三腔独特的韵味，南腔艺人善用颤音摹写哀愁，北腔艺人则以高亢嗓音演绎英雄气概。
• 九板十八调：从“大哭板”的悲怆到“花谱调”的欢快，从“阴阳板”的神秘到“放羊调”的悠然，曲牌如调色盘，勾勒出人物内心的千姿百态。艺人以三弦起调，或弹或唱，时而如流水潺潺，时而如惊雷破空，将《梁山伯与祝英台》的凄美、《段赤城斩蟒》的壮烈演绎得淋漓尽致。
  

表演时，艺人手持折扇或手帕，以眼神、手势传递情感。一人分饰多角，忽而老妪拄杖，忽而少女浣纱，衣袂翻飞间，故事已跨越千年。

三、白族人的精神图腾

在大理，大本曲是生活的仪式。每年“绕三灵”盛会，艺人们搭台唱曲，从农历三月唱至九月，曲目涵盖白族创世神话《望夫云》、民间传说《蝴蝶泉》，亦有宣扬孝道的《王氏女对金刚经》。白族人围坐台下，或笑或泣，在曲声中重温族群记忆。

大本曲亦是教育的课堂。艺人用白语唱词讲述“仁义礼智信”，将《赵五娘寻夫》的忠贞、《白扇记》的孝道融入故事。孩子们在曲声中学会为人处世，老人则在熟悉的旋律里回味青春。正如艺人所言：“大本曲是白族人的《论语》，唱的是道理，听的是人心。”

四、弦歌不辍的传承之路

随着时代变迁，大本曲曾面临失传之危。年轻一代外出谋生，传统曲目逐渐被遗忘。然而，非遗保护让这一艺术重焕生机。大理市已收集151本传统曲目、80余本现代曲目，并出版汉语译本；艺人张亚辉培养3位非遗传承人，收徒80余人；数字化技术让大本曲音像制品走进千家万户。

如今，大本曲开始与现代生活对话。艺人赵福坤用大本曲宣传消防知识，创作《闹婚》反映社会变迁；年轻人尝试将大本曲与流行音乐融合，让古老旋律焕发新意。在抖音直播间，艺人们边弹三弦边唱曲，收获数万点赞，白族文化正以更轻盈的姿态走向世界。

尾声：弦音未绝，心灯长明

当最后一缕夕阳洒在洱海上，白族村寨的炊烟中，三弦声又起。那声音，是阿鹏哥与金花姑娘的私语，是渔民对苍山的礼赞，是母亲对游子的牵挂。大本曲从未老去，它只是换了一种方式，继续在白族人的血脉中流淌。

正如白族谚语所说：“把三斋不抵唱一曲。”在物质丰裕的今天，大本曲提醒我们：真正的财富，是那些能让人热泪盈眶的故事，是那些能让灵魂安顿的旋律。弦音未绝，心灯长明，这便是白族大本曲给予世界的温柔答案。